Discos 2007(Porcupine Tree, Chris Cornell)

Bueno recuperando un poco este espacio que viene muy abandonado, le sacamos un poco las telarañas y volvemos a postear.

Me decidi por postear algunas criticas sobre los discos que vengo escuchando en lo que va de este año 2007. Lo voy a hacer en el orden en que fui degustando los discos.

En primer lugar mencionare al nuevo disco de Porcupine Tree, llamado Fear of a Blank Planet. El disco consta de solo 6 temas.

1. Fear Of A Blank Planet
2. My Ashes
3. Anesthetize
4. Sentimental
5. Way Out Here
6. Sleep Together

Si bien es un disco bastante corto en cuanto a cantidad de temas, la mayoría son temas extensos, como Anesthetize que tiene una duración de 17 minutos. Cuando hablamos de Porcupine Tree nos referimos a una banda de Rock Progresivo, proveniente de Inglaterra, vienen tocando mas o menos desde el año 1991 y tienen unos 14 discos en su catalogo. Bastante historia tiene este grupo, y mucho por descubrir.

El disco en mi opinión es muy bueno, tiene un estilo mas Heavy que sus antecesores, aunque su anterior disco Deadwing lo supera en muchos aspectos, quizas la poca cantidad de temas le juegue en contra a este nuevo disco. De todas maneras el disco es una gran muestra del Rock Progresivo, podran escuchar desde una cancion con riffs de guitarra de una cancion de Heavy metal, hasta pianos y sonidos de sintetizadores que quizas nos haga recordar a Pink Floyd.

Realmente creo que perderse Anesthetize, seria un gran error, el tema pasa por miles de sonidos y texturas a lo largo de sus 17 minutos.

Cabe mencionar que es un disco conceptual y con el titulo se refiere Al miedo a un Planeta en Blanco, en el primer track lo explica claramente. Los jóvenes pasan a estar alienados por los multimedios, ya sea Televisión, revistas, videojuegos, todo esto sumado a la falta de comunicación en las familias, el resultado pasa a ser niños con supuesto déficit de atención y por ende pasan a ser medicados. Medicaciones que pueden llegar a confundir y a producir efectos no deseados entre los jóvenes. Hasta el momento el disco tiene un solo single , el primer tema del disco, este tiene un vídeo echo en una versión mas editada del tema, debido a su duración. Lo interesante es que el vídeo fue censurado, asi que dudo que lo puedan ver por TV. Por suerte existe internet y YouTube! asi que pueden ver el vídeo de Fear Of A Blank Planet.


También pueden escuchar en este reproductor el tema Anesthetize, a escucharlo con mucha paciencia:



El segundo disco a mencionar es el Carry On de Chris Cornell. Este es el segundo álbum como solista del ex-Soundgarden y ex-Audioslave, su anterior disco se llamo Euphoria Morning, muy recomendado también. Cornell se separa de Audioslave, ya en el proceso de grabacion de este disco, una de las razones por la cual se separa Audioslave es por cuestiones económicas según él.
Carry On demuestra que Cornell, no perdio esa forma de encantar con la voz, si bien en su anterior disco estaba mas intacta, no deja de estar del todo mal en Carry On. Temas como Ghosts, Killing Birds, Desappearing Act, nos dan muestra de una voz inigualable por momentos. Otro tema destacable es Billie Jean, un cover del tema de Michael Jackson, para mi uno de los mejores temas del disco. En el demuestra una gran vision para transformar un tema de Discoteca, en un tema acústico, que se pueda cantar con ganas y prestadole muchísima mas atención a la letra. Con este disco no pretendan escuchar algo como lo que hacia en Soundgarden o Audioslave, el disco esta mas enfocado a diferentes estilos mas íntimos, ya sea R&B, Blues y Jazz. Finalizando el disco se encuentra You Know My Name, que fue parte de la banda sonora de la ultima película de James Bond, Casino Royale.

1. No Such Thing
2. Poison Eye
3. Arms Around Love
4. Safe and Sound
5. She'll Never Be Your Man
6. Ghosts
7. Killing Birds
8. Billie Jean
9. Scar On The Sky
10. Your Soul Today
11. Finally Forever
12. Silence The Voices
13. Desappearing Act
14. You Know My Name
15. Today(Bonus Track)

Les dejo como muestra el vídeo de la canción que abre el disco "No Such Thing"-



y también para que puedan escuchar el cover de Billie Jean.


Eso es todo por ahora, próximamente mencionare otros discos mas que vengo escuchando a lo largo de este año.

Edit:

Links en Descarga directa de los dos discos:
Fear Of A Blank Planet - Porcupine Tree

Chris Cornell - Carry On

Recordando a Kurt Cobain

Hoy 5 de Abril se recuerda al "suicidado" Kurt Cobain, cantante, guitarrista y compositor de uno de los grupos mas importantes de los años '90 como fue Nirvana. Llevando el estandarte del movimiento Grunge, compartido por los otros 3 grandes de Seattle Soundgarden, Alice in Chains y Pearl Jam.

El llamado Grunge, fue el dominante de los años '90 en cuanto al Rock, se podría decir que fue el ultimo movimiento mas importante de la música, ademas del ascenso del Rock Alternativo.
Este gran personaje tuvo una vida muy marcada y complicada desde su niñez, fue apenas a la temprana edad de 8 años, sus padres se divorcian y ahí es donde empieza una vorágine de mudanzas, abandono, y su vida de dormir en un lugar distinto cada noche.

La música siempre fue algo que lo acompaño, hay grabaciones de él a muy temprana edad con una voz muy desgarradora como demostraría en su adolescencia y adultez. también en la música encontró una forma de descargarse en cuanto a las letras, se demuestra claramente en la canción Something In The Way, en donde cuenta lo que paso en una noche durmiendo debajo de un puente.

Underneath the bridge
The tarp has sprung a leak
And the animals I've trapped
Have all become my pets
And I'm living off of grass
And the drippings from the ceiling
It's okay to eat fish
'Cause they don't have any feelings

En su Adolescencia, fue muy influenciado por uno de sus grupos favoritos y que influyo mucho en el sonido de Nirvana, The Melvins. Luego de ser echado de su casa por su propia madre, y sin terminar la secundaria, Cobain se va a vivir con Krist Novoselic (bajista de Nirvana) y forman la primera formación de Nirvana, luego de una gran rotación de bateristas se decidirían por Chad Channing, con quien grabarían el primer disco de la banda llamado Bleach (1989). El disco tomaría repercusión en la escena Under, que se venia gestando por los finales de los '80, con grupos como The Melvins, Sonic Youth, The Pixies, Mudhoney, etc.

En 1991, entraría en remplazo de Chad, Dave Grohl y seria el baterista definitivo para el resto de la formación del grupo. Ese año sale su disco mas importante y el cual los llevo a la "fama", el Nevermind. El gran despegue de este disco se dio con el single Smell Like Teen Spirit, con una tremenda promoción de su vídeo por parte de la MTV, este pasaría a ser uno de los vídeos mas repetidos en ese año.

Para la época del Tour del Nevermind, Cobain se conocería con Courtney Love, la mujer que para mi fue gran responsable en el decaimiento psíquico y sentimental de Cobain, y que quizas lo haya llevado a la muerte. Para comienzos del año 1992, Love quedaría embarazada de una niña, Frances Bean Cobain, mas tarde contraen matrimonio.
Para esa época Kurt ya había empezado con el uso de drogas, mas específicamente Heroína, una droga que lo acompañaría tanto con su pareja y para lo que resto de su vida.

Para finales del año 92, Nirvana sacaría un Album de rarezas, llamado Incesticide, para la gran masa que escuchaba Nirvana, este disco paso desapercibido, lamentablemente había tantos supuestos "fanaticos", que no apreciaban cierto estilo al cual el grupo se estaba dirigiendo.

En 1993 sacan su tercer álbum de estudio, In Utero. Con este disco quisieron regresar un poco a sus orígenes y demostrar su lado menos limpio y "popular", siendo un poco mas experimentales.

Luego de la salida de este disco, empezarían el ultimo ciclo de su vida. En Noviembre de 1993 graban su memorable Mtv Unplugged, que no vería la luz, hasta después de su muerte, en esta presentan varias canciones de su repertorio como "About a Girl", "Come as You Are", "All Apologies", etc. Pero lo mas sorprendente fue que también había canciones de otros grupos que les influyeron como The Vasolines y David Bowie, o a quienes admiraban en esa época como Meat Puppets.

Para los principios de 1994, Kurt era diagnosticado con Laringitis y bronquitis, mientras se encontraban de gira por Alemania, el show seria cancelado. Semanas mas tarde seria encontrado inconsciente por Courtney en su habitación en Roma, al parecer producto de una mezcla de alcohol y Rohypnol. Fue llevado al Hospital y estuvo internado por 5 dias.
Luego de la internación regresaría a su casa en Seattle. Los problemas no terminarían, una noche Courtney llama a la policía dando aviso de que Cobain se había encerrado en su habitación con un arma, creando un confuso episodio en el cual Cobain alegaba que él solo se escondía de Courtney. Mas tarde ella confesaría que nunca dijo que el intentaba suicidarse, y que no lo había visto con un arma.

La adición a la heroína estaba muy acrecentada, y se interna en un centro de Rehabilitación de California, del cual dias mas tarde escaparía y retornaría a Seattle, sus conocidos desconocían este episodio para ese momento.

El 8 de abril de 1994, Kurt Cobain es encontrado muerto por un electricista, que iba a instalar un sistema de seguridad, en su casa de Seattle, mas exactamente en el invernadero, la autopsia declararía que el día de su fallecimiento seria el 5 de Abril, todo esto producto de un disparo en su cabeza echo por una escopeta. Al lado de su cuerpo se encontraría una carta de suicidio.

Sobre la muerte aun quedan dudas de que si Courtney Love mando a matarlo, o si ella influyo en su suicidio. Hay mucha discrepancias en cuanto a la investigación policial que se hizo del echo, esto puede observarse en varios documentales o libros, como "¿Quien mato a Kurt Cobain?" o el Documental "Kurt and Courtney".

Esta es parte de la historia, la este icono de los '90, que no quizo ese tipo de fama, con una niñez complicada y que supo estremecer a toda una generación, con su música y su historia.

Por ultimo los dejo con esta joyita, que encontre en YouTube, Nirvana tocando la que seria su ultima cancion grabada en estudio "You Know Your Right", que esta incluida en el Box Set, pero con la particularidad que este video podemos escucharlos tocando esta cancion en vivo.

Velvet Revolver en Bs As

Confirmadísimo por Ticketek, Velvet Revolver tendra una presentación el día 16 de abril, a las 20hs. Este recital es aparte del que van a tener el 15 de abril en el Quilmes Rock 2007.

Según ellos es un show exclusivo que se llevara a cabo en el Estadio de Obras Sanitarias (no quiero llamarle Pepsi, para mi siempre sera Obras), y la verdad que se nota, por el precio que tienen las entradas.

Campo: $ 110 + * $10
Platea: $ 140 + * $10

* Los $10 son por coste de servicio.

Asi que ya están avisados, para el día Lunes 26 de Marzo, se empezaran a vender las entradas via Ticketek o en los puntos de venta.

Roger Waters en Buenos Aires 17/03/07

Creo que decir gran noche es poco, podría decir impresionante espectáculo, quizas uno de los mas imponentes que vi en mi vida. Este tipo de espectáculo me hizo ver el gran talento que tiene Waters para hacer de un recital en el cual presenta su música, en un enorme recital con sonido cuadrafonico, mas un espectáculo de luces, lasers, explosiones, llamaradas y juegos de pirotecnia.

El día empezo viajando hacia el estadio, a la mañana no parecía que fuese a ser una gran noche respecto al clima, llovía bastante por casa, y me daba la sensación que se repetiría todo el día. Pero por suerte no fue asi, con el correr de las horas el sol se hacia ver, se despejaba el cielo, hasta que a la noche, antes de comenzar el show, solo quedaban algunas nubes.

La espera se hizo larga, estaba en la ubicación popular del estadio "Monumental" de River Plate, pensaba que lo iba a ver muy distante y que disfrutaría muy poco, pero termine teniendo una muy buena ubicación, que me daba un panorama de todo el escenario y de los agregados que este tenia. Sentarse era un martirio, mucha incomodidad, y la necesidad de alguna almohada era increíble, llegue eso de las 17hs, todavía me quedaban tiempo hasta las 22hs.

Mientras esperaba leía la revista "Hecho en Buenos Aires" que empezó a vender un tipo entre la gente, había una entrevista a Roger Waters en ella. El sol molestaba y acaloraba bastante, pero ya iba a oscurecer llegando con una noche bastante fresca. Un Ave blanca volaba a traves del estadio recorriéndolo de manera horizontal, me llamo muchísimo la atención.

Las bandas soporte fueron el grupo Bicicletas, me pareció que tenían un estilo Rock Alternativo bastante interesante, pensé que este grupo solo por el nombre era otro de esos grupos pseudorock muy pop. Esto fue a las 18hs aproximadamente, eso de las 20hs aparecía Mimi Maura, con su estilo reaggee pop, nada del otro mundo, pero hacia más amena la espera.

Finalmente a las 22 en punto la famosa imagen de la radio con la botella de whisky, su vaso y un extraño frasco, empezaban a tomar movimiento. Se sintonizaba la radio y sonaban temas como "Johnny B. Goode" de Chuck Berry, un tema de Elvis Presley y hasta parte de un tema de Abba, pero inmediatamente fue cambiado.

Se apagan las luces, y aparece Waters en escena, lo seguia un reflector, saluda y comienza "In The Flesh", martillos caminando como de la película "The Wall", se veían en esa imponente pantalla que había detrás de los músicos, Roger daba su discurso, señalando al publico. Así empezaría esta primera parte con clásicos de Pink Floyd. Luego vino "Mother", sonó sobrecogedoramente bien, como en todo el recital las imagenes en la pantalla, le daban a uno algo en que pensar, Roger Waters se calzaba la guitarra por primera vez en el recital.

Una aureola, con las llamas de un sol en la pantalla, nos introducian en "Set The Controls For The Heart Of The Sun", ademas veíamos imágenes del viejo Pink Floyd, en la época del disco "A Saucerful Of Secrets".
Le siguió una cancion muy conmovedora "Shine On You Crazy Diamond (parts I - V)", veíamos imágenes del recordado y muy presente Syd Barret, la letra de esta canción da una real descripcion de lo que Syd le representaba.

Continuamos con "Have a Cigar", el humo artifical se esparcia entre la gente, canción que nos introduciría a una de mis preferidas, "Wish You Where Here", comenzando con sus guitarras acusticas, y lindas voces.

Mas tarde temas como "Southampton Dock", "The Fletcher Memorial Home", ambos del disco Final Cut, y le seguiría "Perfect Sense (parts I - II)", de su disco solista.

Waters toma la palabra y presenta uno de sus simples del año 2004, "Leaving Beirut", contandonos que el tema lo compuso en uno de sus viajes a esa ciudad, con gente que lo trato de forma muy calida. El tema fue muy bueno, con un gran contenido politico, con duras criticas hacia la politica internacional belica. Hablando sobre Bush y Blair, las imagenes eran de estilo comic, con globos (de comic obviamente) que nos dejaban leer la letra del tema, todo muy bien logrado.

El cierre de esta primera parte seria impresionante con el tema "Sheep", en donde pudimos ver a el famoso cerdo inflable, con frases escritas sobre él. Frases como "Kafka Rules OK!", "Donde esta Julio Lopez?" "Encierren a Bush antes de que nos mate a todos", "Videla, Galtieri, Tatcher y Bush: Todos dan asco". Todo esto terminaba con unos juegos de pirotecnia y llamas enormes a los costados del escenario que cada vez que se encendia, acaloraban el ambiente.

Luego vinieron los 15 minutos de espera, hasta el comienzo de la segunda parte, el Lado Oscuro De La Luna aparecia en la pantalla, era de un tamaño pequeño al principio y con el tiempo iba aumentando su tamaño. Hasta que por fin iniciaba "The Dark Side Of The Moon", se escuchaba "Speak To Me", y me daría cuenta que lo de sonido cuadrafonico no era joda, las voces y extraños sonidos salian de todos los lados. Empieza la hermosa "Breathe", dandonos ese respiro reconfotante. "On The Run" estaba colmada de imagenes y un sonido ensordecedor (en el buen sentido), de gran fuerza visual. Le siguio "Time" con sus clasicos relojes, en donde me sorprendio que el sonido del reloj (el tuc-tuc tuc-tuc tuc-tuc), lo hace Waters con el bajo, y un nuevo respiro con "Breathe (reprise)". Luego se entono "The Great Gig In The Sky", cantada por una de las coristas, le quedo muy bien debo decir, casi tan conmovedor como en el disco, notable actuación que también se hizo ver en otros temas. "Money" fue otra de las canciones en las que no canto Roger, esta vez sería el guitarrista, quien cantaría esta gran crítica a la avaricia, lujuria, y el dinero, obviamente. Cantó moderadamente bien, pero se olvido la letra en una parte, fue demasiado obvio pero la retomo con seguridad. Después empezó "Us And Them", con ese sonido relajador, con el sensual saxofón que se introduce en nuestra piel. "Any Colour You Like", fue otra de las canciones en las que estuvieron muy presentes las imágenes en la pantalla, los colores del arco iris se iban proyectando, formando espirales y veíamos la famosa pirámide, y todo colmado de una gran psicodelía. "Brain Damage", seguiría ese estilo y las risas saldrían por todo el estadio, hasta que se culmina con la excepcional "Eclipse" en donde veriamos una pirámide echa con lasers arriba del escenario, de donde saldría un reflector, con una luz blanca, y del otro lado lasers con los colores del arcoiris que recorrian todo el estadio, parte por parte, poniendo en nuestros ojos todos esos colores. Ahí fue justamente en donde quede totalmente pasmado. El recital parecía culminar, toda la banda se acerca al borde del escenario, y saluda al publico que le da una tremenda ovación.

Hubo un breve intermedio, y Roger salió a escena nuevamente para entonar "The Happiest Days Of Our Lives" y despues "Another Brick In The Wall (part II)", con unos niños de la institucion de River Plate, que bailaban sobre el escenario. Así le seguirían "Vera", la anti-belica "Bring The Boys Back Home" con grandes explosiones sobre el escenario a modo de batalla, y cerrando de una sensible manera con "Comfortably Numb". En la cual me pareció que los dos guitarristas que había, no podian llegar a conmover de la misma manera en la que la podria haberlo echo David Gilmour, con el memorable solo de guitarra que tiene esa cancion.

Bueno, esa fue la increible noche de sábado que pasé. Finalizamos saliendo del estadio tal cual ganado en un corral, que me hizo recuerdo al video de "Another Brick In The Wall", como si nos dirijieramos a la picadora de carne, afortunadamente nos dirijiamos a la calle.

Saludos a todos, sé que fue extenso, pero quize retratar lo que me parecio todo el espectaculo.

Videos Proximamente, los estoy tratando de arreglar, porque el sonido no es muy bueno, es de un celular. Asi que voy a juntar todo en un video a modo de resumen.

Algunas Fotos son de Rollingstonela.com sacados por Leo Vaca y Maxie Amena

El gigantesco Roger Waters

Lo de anoche fue algo más allá de lo asombroso... No se cómo describirlo pues fue demasiado, me sentí extasiado.

El concierto abrió puertas a las 4:15pm, una hora y cuarto más tarde de lo dicho, lo cual tenía incomodo al público; luego, ya dentro, se anunció que Chucho Merchan no se presentaría, muchos (estoy seguro que no saben quién es, pues oí varias veces la pregunta: "¿Quién es Chucho Merchan?") celebraron esto, a mí me decepcionó un poco la noticia, quería verlo también; creo que no se presentó por los retrasos que hubo, seguro Waters aludió a su puntualidad de ingles, y para no incomodarlo, la organización del concierto decidió no presentar a Merchan.

Mientras esperábamos que el concierto empezara, en el escenario, aparte de los instrumentos, solo se veía la gigantesca y vivida pantalla mostrando una botella de whiskey, un vaso para esta bebida, un radio antiguo, y sobre él, un avión que parecía de plomo; de un momento a otro comenzó a sonar música de los '50 y '60, si no estoy mal, lo primero que sonó era de Elvis Presley, después de un rato apareció una mano cambiando el dial del radio y tomando el vaso con whiskey, sonó entonces entre algunas canciones, "Johnny Be Good" de Chuck Berry. Mientras la música sonaba apareció, vestido todo de negro como acostumbra, Roger Waters, y así al acabar esta del radio que veíamos en la pantalla, inició el concierto como tal, un inicio fantástico con "In The Flesh?", al fondo la pantalla con los martillos marchando, un juego de luces excepcional, fuego, sonido envolvente, impresionante todo... La respuesta del público, la mejor, con semejante espectáculo, no podía ser otra, además hubo gente de todas partes del país, muchos de Cali y Medellin, incluso personas de Ecuador y Venezuela. El setlist que publiqué en el anterior post fue seguido a cabalidad por Waters. Las canciones sonaron impecables, Waters inmenso, sus músicos igualmente geniales, el baterista, los guitarristas, las coristas, todos, la energía que transmitían no es descriptible, todo el espectáculo fue una experiencia única, algo que les aseguro, si presencian, nunca lo olvidaran, ¡nunca!

(click sobre la imagen)

Casi lloro (no lo hice porque me estuve aguantando al máximo) con "Wish You Were Here", "Another Brick In The Wall (part II)" -que me hizo ver en retrospectiva mi vida de colegial en esos minutos, algo sublime- y con la del final, "Comfortably Numb" (canción que me ha recordado a esta amiga, saludos para ti, Lucía). Me conmovieron mucho esas tres canciones, en general TODO el concierto, pero esas tres en especial, además de otra que me erizó al sonar, vibré como nunca con esa canción, "Money".

Hubo de todo: fuego, explosiones, el sonido increíble -tan bueno que al emitirse ciertas voces, parecía que estuvieran a tu lado-, la pantalla realmente gigante, que mostraba unas secuencias maravillosas, perfectamente enlazadas con la música... El cerdo con mensajes políticos escritos en él, que voló al sonar "Sheep" finalizando la primera parte del concierto, luego en la segunda parte, con el "The Dark Side Of The Moon", el prisma, algo único, ves la luz descompuesta en arco iris viniendo hacia ti, casi sientes que pudieras saltar y tocarla. Es realmente demasiado, además el entorno del lugar en el que se presentó, el Parque Simón Bolívar, es maravilloso, todo al aire libre, rodeado de árboles, con vista de las montañas a los lados... Me fije a la salida en la vista que seguro tuvo Roger Waters desde el escenario, al fondo del público muchos árboles, luego las luces del centro de la ciudad y al final los cerros orientales.

Me llevo en la memoria el mejor concierto de mi vida, la noche más alucinante que jamás viví. Quisiera que nunca hubiese terminado, es el mejor sueño que he tenido, uno de esos en los que no quieres despertar... Pero todo lo bueno dura poco, y aunque el concierto fue largo, a mí me pareció corto, la emoción me lo hizo sentir así. Atesoraré la boleta y el botón conmemorativo que compré como algo invaluable, para poderlos ver en unos años y recordar esta colosal experiencia.

Solo les dejo otra foto (de saberse, NO las tomé yo) de lo que fue el concierto en Bogotá, no quiero dejar video porque sé que varios argentinos que van a ir a ver a Waters vienen a este blog, no quiero ser el que les arruine la sorpresa, luego que pasen las fechas de Buenos Aires, le hago un update a este post. Les aseguro que aun con lo descriptivo que fui en lo escrito, no se dejaran de sorprender muchísimo, me pasó a mí ya sabiendo mucho de lo que iba a suceder. Eso si, no vayan a ver ningún video de lo que es este espectáculo, no se dañen la sorpresa, es inigualable, sé que los dejará estupefactos.

(click sobre la imagen)

¡Larga vida al genio Roger Waters!

Update (19 de marzo):

Lo prometido es deuda, ya pasaron las fechas de Waters en Buenos Aires, así que aquí les dejo uno de los muchos videos que encontré en YouTube, el final de "Eclipse", a su vez final de la segunda parte del concierto: